الفن الكرتوني

 الفن الكرتوني

يعد الكرتون شكل من أشكال الفنون ثنائية الأبعاد وتصوير للفن المرئي مع أن التعريف المخصص للكرتون قد تغير مع مرور الوقت، فإن الاستخدام الحديث أدى إلى تعريفه برسم غير واقعي أو شبه واقعي معد للهجاء أو الكاريكاتير أو الفكاهة أو إلى أي أسلوب فني كهؤلاء. الفنان الذي يعد الكرتون يعرف برسام الكاريكاتير. نشأ المصطلح في العصور الوسطى ولقد وصف في البداية كرسمة تحضيرية لنوع من الفن، كرسم اللوح والتصوير الجصي وعلم النسيج والرسم بالألوان على الزجاج. في القرن التاسع عشر، كان يشار إليه بالرسوم التوضيحية الفكاهية في المجلات والصحف، وفي أوائل القرن العشرين فصاعدًا فكان يشار اليه بالاشرطة الهزلية وأفلام الرسوم المتحركة.


الفن الرفيع:

يعرف الكرتون (في اللغة الإيطالية بكرتون واللغة الهولندية أيضًا بالكرتون وتعني الاوراق القوية والثقيلة أو الورق المقوى) رسم بحجم كامل على ورق مقوى كدراسة أو نموذج لرسم على اللوح أو الزجاج الملون أو علم النسيج. كان يستخدم الكرتون عادة في إنتاج اللواح الجصية لربط بدقة عالية الاجزاء المستخدمة في تكوين اللوحة اثناء رسمها على الجص الرطب خلال عدة أيام (أيام باللغة الإيطالية).[3] يكون في مثل هذا الكرتون اثقاب على طول الخطوط العريضة للتصميم; وبعد ذلك كيس من السخام يرمى أو ينقض على الكرتون، يمسك على الجدار لترك نقاط سوداء على الجص («انقضاض»).. أنواع الكرتون التي ينتجها رسامون ككرتون رافييل في لندن وامثلة كالفنان ليناردو دي فينشي تحظى على تقدير كبير بحد ذاتها. الرسوم الكرتونية على النسيج والتي بالعادة تكون ملونة، تتتبعها العين من قبل النساجون باستخدام المنسج



تعليقات

إرسال تعليق

المشاركات الشائعة من هذه المدونة

الفن التنقيطي

صورة
الفن التنقيطي   التنقيطية ، هي تقنية للرسم يتم فيها تطبيق نقاط صغيرة ومميزة من الألوان في أنماط لتشكيل صورة. بعد عام 1801 قام بعض الفنانين الانطباعين بانتهاج أساليب فردية محاولين ان يضيفوا إلى اللوحة مايعرف باسم (قسوة الخطوط). [1] [2]  وقد ادى هذا الاتجاه بـ “جورج سوراه” إلى التمادي في فصل الألوان على الطريقة الانطباعية إلى حد تقسيمها إلى نقط صغيرة ملونة متمازجة، وهكذا ظهر إلى الوجود أسلوب جديد ومدرسة جديدة هي التنقيطية وقد تميزة هذه النزعة بتفتيت الاشكال. كما ظلت متفقة مع الانطباعية باختفاء الموضوع فيها، وتعد التنقيطية (Pointillisme) رد فعل لما سبقها من المدراس التي كانت تتمسك بـ”الموضوع”، وتعده عنصراً أساسياً في اللوحة. لمدرسه التنقيطيه بعد عام 1801 قام بعض الفنانين الانطباعين بانتهاج اساليب فردية محاولين ان يضيفوا إلى اللوحة مايعرف باسم (قسوة الخطوط).. وقد ادى هذا الاتجاة بـ «جورج سوراه» إلى التمادي في فصل الالوان على الطريقة الانطباعية إلى حد تقسيمها إلى نقط صغيرة ملونة متمازجة، وهكذا ظهر إلى الوجود اسلوب جديد ومدرسة جديدة هي: التنقيطية. وقد تميزة هذه النزعة بتفتيت الاشكال...
قراءة المزيد

الفن التجريدي

صورة
  الفن التجريدي الفن التجريدي     فن يعتمد في الأداء على أشكال مجردة تنأى عن مشابهة المشخصات و المرئيات في صورتها الطبيعية و الواقعية. ويتميز بقدرة الفنان على رسم الشكل الذي يتخيله سواء من الواقع أو الخيال في شكل جديد تماما قد يتشابه أو لا يتشابه مع الشكل الأصلي للرسم النهائي مع البعد عن الأشكال الهندسية. ومن رواد هذا الفن التجريدي الفنان العالمي بيكاسو .   اهتمت المدرسة التجريدية الفنية بالأصل الطبيعي، ورؤيته من زاوية هندسية، حيث تتحول المناظر إلى مجرد مثلثات ومربعات ودوائر، وتظهر اللوحة التجريدية أشبه ما تكون بقصاصات الورق المتراكمة أو بقطاعات من الصخور أو أشكال السحب، أي مجرد قطع إيقاعية مترابطة ليست لها دلائل بصرية مباشرة، وإن كانت تحمل في طياتها شيئاً من خلاصة التجربة التشكيلية التي مر بها الفنان. وعموماً فإن المذهب التجريدي في الرسم، يسعى إلى البحث عن جوهر الأشياء والتعبير عنها في أشكال موجزة تحمل في داخلها الخبرات الفنية، التي أثارت وجدان الفنان التجريدي. وكلمة “تجريد” تعني التخلص من كل آثار الواقع والارتباط به، فالجسم الكروي تجريد لعدد كبير من الأشك...
قراءة المزيد